西方文艺复兴的油画的影响？

一、西方文艺复兴的油画的影响？

文艺复兴时期的绘画:关于欧洲文艺复兴时期的绘画，大家一般都有一定的了解，这一时期也就是14-16世纪，欧洲发生了一场以意大利为发源地和中心的文艺复兴运动。

文艺复兴时期的绘画论成就和影响，以欧洲为中心的西方绘画艺术最突出。它独树一帜，自成体系。它的成熟和繁荣始于欧洲文艺复兴时期。这时期一般是指15、16世纪。在文艺复兴运动的发源地和中心的意大利，则可上溯到14世纪。

这个时期因新兴资产阶级发展资本主义经济的需要，发生了一场提倡复兴希腊、罗马古典文化，以反对封建思想意识和基督教神学的伟大的思想解放运动，因而被称作“文艺复兴”时期。这个运动以意大利为中心，逐渐遍及全欧，促进了西欧封建制度的解体和资本主义的成长，人类社会开始向近代迈进。正如恩格斯指出的：“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。”

文艺复兴是一个科学与艺术革命的时期，它揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。

文艺复兴是西欧近代三大思想解放运动（文艺复兴、宗教改革与启蒙运动）之一。

美术复兴是整个文艺复兴运动的一部分，大致发展阶段是在14世纪兴起，15世纪全面展开，16世纪达到了鼎盛期。17世纪后，欧洲美术风格渐渐转向矫饰主义。

由于文艺复兴时期倡导以重视人的价值为核心的人文主义，美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从希腊、罗马的古典艺术 中吸取营养；另一方面通过实践和科学的探索，发明了透视法，解决了在平面上真实地表现三度空间的方法

同时，改革了油画材料和技法，大大地提高了油画的艺 术表现力，使西方绘画描绘客观对象的技巧得到了空前的提高，产生了波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢 勒、荷尔拜因等一批成绩卓著的画。

我们说意大利是欧洲文艺复兴时期的发源地，主要是这一时期的意大利绘画，无论是风格、题材的体裁，不论是美学理论或绘画基础（解剖、透视、素描、色彩）以及画家个人的专著都比欧洲同时期的其它国家来得系统、丰富和成熟。

文艺复兴时期盛期和后期，优秀的美术人才辈出，这个时期卓越的大师不仅创造了典型、完美的人物形象，而且在美学思想理论和绘画基础理论方面也作出了伟大贡献。同时，在绘画技法上也不断完善，不少传世作品技艺超群，至今仍为世界艺术宝库中的珍贵财富。

二、探寻文艺复兴时期油画之美

文艺复兴时期油画的起源

文艺复兴时期是欧洲历史上艺术隆盛的时期，油画作为当时最主要的绘画艺术表现形式之一，成为了文艺复兴时期艺术创作的主流。文艺复兴时期油画特点鲜明，继承了中世纪绘画的技法，又受到古希腊罗马绘画的启发，内容更富有现实生活性。

文艺复兴时期油画家及其代表作

伦勃朗、达·芬奇、米开朗基罗等是文艺复兴时期的杰出油画家，他们的作品代表了这一时期绘画艺术的巅峰。伦勃朗的《夜巡》、达·芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《创世纪》等作品至今仍然被世人推崇。

文艺复兴时期油画的技艺与特点

文艺复兴时期油画的技艺突破了中世纪绘画的单调和僵化，采用了透视原理、明暗对比技巧等，使画面更加栩栩如生。同时，画家们通过油画呈现出了更加精细的细节和更加丰富的色彩，大大提高了绘画艺术的表现力。

文艺复兴时期油画的影响与意义

文艺复兴时期油画以其独特的艺术魅力和技艺特点，对后世艺术产生了深远的影响。它不仅在绘画艺术史上占据重要地位，更是启发了更多艺术家对于艺术表达的探索和创新，成为了艺术史上的重要篇章。

感谢阅读本文，希望通过本文的介绍，您能更加深入了解文艺复兴时期油画的美丽与魅力。

三、探寻文艺复兴时期的油画艺术

文艺复兴时期是欧洲艺术史上一个极具影响力的时期，艺术家们在这一时期的油画创作中展现出了卓越的才华和创造力。本文将带领读者深入探寻文艺复兴时期的油画艺术，了解其特点、代表作及对后世的影响。

文艺复兴时期的背景

文艺复兴时期，是指从14世纪末到16世纪末的一个时期，当时欧洲的文化艺术迎来了一次翻天覆地的变革。在这一时期，人们对古典文化的重新审视和对艺术风格的革新推动了文艺复兴艺术的诞生和发展。

文艺复兴时期油画的特点

文艺复兴时期的油画在艺术表现和技术上都有了长足的进步。艺术家们开始运用透视、光影和比例等技巧来刻画人物和场景，使作品更加逼真生动。同时，他们对色彩、构图和形式的运用也展现出了更高的艺术造诣。

文艺复兴时期著名油画作品

文艺复兴时期涌现了许多优秀的油画作品，其中最为著名的包括达·芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《创世纪》等。这些作品不仅在当时引起了轰动，也成为了后世艺术家学习和借鉴的对象。

文艺复兴油画对后世的影响

文艺复兴时期的油画对后世艺术产生了深远的影响。其艺术创新和技术突破为后世艺术家们提供了宝贵的借鉴和启发，成为了艺术史上不可或缺的重要篇章。

感谢您阅读本文，相信通过对文艺复兴时期油画艺术的探究，能够对欧洲文艺复兴时期的艺术发展有更加全面和深入的了解。

四、什么叫文艺复兴？什么叫文艺复兴？

文艺复兴（Renaissance）是指在欧洲14世纪末至16世纪初期，艺术、文学、科学和哲学等领域中发生的一系列变化和复兴运动。文艺复兴起源于意大利，随后在欧洲范围内逐步发展和扩散。这一时期的主要特点是对古典文化的重视和追求，以及对人类自身的关注和探索。

文艺复兴时期，艺术家、学者、哲学家等人开始重新研究、模仿和发扬希腊罗马文化，重视人本主义思想，将人类的尊严和自由放在了更为重要的位置上。

同时，文艺复兴时期也是一段科技和经济的快速发展时期，欧洲的商业和手工业得到了迅速发展，世界地图也得到了不断完善和拓展。文艺复兴运动对欧洲历史和世界文化的发展产生了深远的影响，是人类文明史上的一个重要时期。

五、油画拍卖流程？

流程：

第一步是将您的藏品带到拍卖公司，请专家老师鉴定评估，老师会给您一个国际市场的起 拍价建议。然后保留价可以和起拍价持平，也可以高于起拍价。

第二步就是签订合同，正规的合作必须有一个正规的合同来保障合作双方的利益不受损害。合同是 工商部门审核后由拍卖协会统一派发的，所以不会偏袒任何一方，如果卖方客户您觉得合同有照顾不到 的地方，那您可以和公司协商后按照要求备注在合同的后面。

第三步就是图录编注 ，拍卖行对确定每件拍品进行拍照，文字注述、考证，编排拍品序号，为印刷图录做好准备。

第四步就是印制拍卖图录 拍卖行专业人员将编制的拍品照片、文字注述等资料，交印刷厂，并派专业人员进驻，协同印刷厂进行图录整体设计、拍品排版、编序，进行三次以上的校队等等，然后装订成册，包装运回拍卖行验收。

第五步就是 按照拍卖计划发布拍卖公告，拍卖公司将会联系新老买家。

第六步就是按事先确定的时间与地点，筹备拍卖会 1、联系搬运公司，将拍品和拍卖会所需用品运至拍卖会场进行布置。 2、由专业的会议布展公司和拍卖行工作人员进行布展。

第七步就是召开拍卖会：1、拍卖行组织进行拍前预展，时间一般为3天以上，预展是为了让拍品与买家见面，进行更好的交流、推荐。2、在预展结束后即开始拍卖，拍卖会在事先布置好的场地进行，由国家注册拍卖师组织进行。

第八步就是拍品移交的流程：

1、已成交的拍品，在买家付清价款和佣金后，即可提走自己竞投的拍品。

2、未成交的流拍拍品，委托人按合同在拍卖会结束一个月内领回自己的藏品

六、文艺复兴早期？

经济：资本主义萌芽发展，工商业市镇兴起。

政治：教会的黑暗统治，意大利政治处于分裂状态，思想相对自由。

社会：黑死病带来的反省。

文化：保留古希腊罗马遗产，宗教神学压抑人性。

科技：印刷时造纸术的改进。

意大利的社会与政治结构

基于中世纪后期意大利的独特政治结构，部分学者推理说：当地与众不同的社会氛围为意大利出现罕见的文化繁荣提供了必要条件。在近代早期，意大利并非一个统一的政治实体，而是由一些城邦和领地组成：控制着南部的拿波里王国，位于中部的佛罗伦萨共和国和教皇国，分别位于北部和西部的热那亚与米兰，以及位于东部的威尼斯。15世纪的意大利是欧洲城市化水平最高的地区。许多意大利城市就建立在古罗马建筑的废墟之上；从表面上看，这就将文艺复兴的古典性及其发祥于罗马帝国心脏地带的事实联系在了一起。

欧洲国家

西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威。文学、艺术、哲学一切都得遵照基督教的经典——《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。黑死病在欧洲的蔓延，也加剧了人们心中的恐慌，使得人们开始怀疑宗教神学的绝对权威。

中世纪的后期，资本主义萌芽的出现，城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境，以及人才。

在古希腊和古罗马，文学艺术的成就很高，人们也可以自由地发表各种学术思想，这和黑暗的中世纪是个鲜明的对比。14世纪末，由于信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国不断入侵东罗马（拜占庭），东罗马人带着大批的古希腊和罗马的艺术珍品和文学、历史、哲学等书籍，纷纷逃往西欧避难。一些东罗马的学者在意大利的佛罗伦萨办了一所叫“希腊学院”的学校，讲授希腊辉煌的历史文明和文化等。许多西欧的学者要求恢复古希腊和罗马的文化和艺术。这种要求就像春风，慢慢吹遍整个西欧。文艺复兴运动由此兴起

七、文艺复兴精神？

文艺复兴的精神就是人文主义精神。人文主义精神的核心是提出以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。

主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想，认为人是现实生活的创造者和主人。

文艺复兴时期所形成的资产阶级思想体系被称为人文主义。

人文主义者主张一切以“人”为本，来反对神的权威。

这是因为中世纪把意识形态的其他一切形式都合并为神学中，因此，一般针对封建制度发出的一切攻击必然对教会的攻击。

八、文艺复兴莎士比亚？

文艺复兴（Renaissance）是指发生在14世纪到16世纪的一场反映新兴资产阶级要求的欧洲思想文化运动。

“文艺复兴”的概念在14-16世纪时已被意大利的人文主义作家和学者所使用。当时的人们认为，文艺在希腊、罗马古典时代曾高度繁荣，但在中世纪“黑暗时代”却衰败湮没，直到14世纪后才获得“再生”与“复兴”，因此称为“文艺复兴”。

文艺复兴代表人物介绍：莎士比亚

威廉·莎士比亚（英语：William Shakespeare，1564年4月23日－1616年4月23日），华人社会常尊称为莎翁，是英国文学史上最杰出的戏剧家，也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家之一，当时人文主义文学的集大成者，以及全世界最卓越的文学家之一。

莎士比亚在埃文河畔斯特拉特福出生长大，18岁时与安妮·海瑟薇结婚，两人共生育了三个孩子：苏珊娜、双胞胎哈姆尼特和朱迪思。

16世纪末到17世纪初的20多年期间莎士比亚在伦敦开始了成功的职业生涯，他不仅是演员、剧作家，还是宫内大臣剧团的合伙人之一，后来改名为国王剧团。1613年左右，莎士比亚退休回到埃文河畔斯特拉特福，3年后逝世。

1590年到1600年是莎士比亚的创作的黄金时代。他的早期剧本主要是喜剧和历史剧，在16世纪末期达到了深度和艺术性的高峰。

接下来1601到1608年他主要创作悲剧，莎士比亚崇尚高尚情操，常常描写牺牲与复仇，包括《奥赛罗》、《哈姆雷特》、《李尔王》和《麦克白》，被认为属于英语最佳范例。在他人生最后阶段，他开始创作悲喜剧，又称为传奇剧。

莎士比亚流传下来的作品包括37部戏剧、154首十四行诗、两首长叙事诗。他的戏剧有各种主要语言的译本，且表演次数远远超过其他所有戏剧家的作品。

九、文艺复兴节？

得克萨斯文艺复兴节始于上世纪70年代，每年10月的第二个周末开幕，至11月底感恩节前夕结束。公园内，林木环绕、牧场如茵，一派欧洲田园风光，人们仿佛进入了16世纪的欧洲小镇。从2005年开始，复兴节还在每年的11月1日和2日推出“学生日”活动，把老师和中小学生请进文艺复兴公园。园内500多名盛装艺人献上各种复古表演，让中小学生有机会学习体验古老的交际舞、猎鹰技能、文艺复兴时期的制陶、打铁、吹奏、兵器制作等技术。得克萨斯文艺复兴节有两个主要目标：一是让得克萨斯人，特别是青少年，追溯和体验来自欧洲祖先的生活和经历；二是让长期生活在休斯敦的人们，在心旷神怡的秋天有一个休闲去处。

十、文艺复兴之神？

文艺复兴三杰:

文艺复兴三杰：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔

意大利三位文艺复兴的先驱者

意大利是人文主义文学的发源地，但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”（文艺复兴前三杰）。

另外，14～16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟，其代表画家又被誉为“美术三杰”（文艺复兴后三杰），他们分别是：列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。